Algunos le llaman Réflex, yo le llamo postureo.

Hoy vengo a desahogarme con un tema que me revienta desde hace años...

El uso de las cámaras réflex como un complemento de moda.

Algunos pensareis:
- Ah pero que dice esta loca,si cada uno se compra lo que le da la gana, eso es envidia...

Pues si, no se si llamarlo envidia exactamente, dolor más bien de que adolescentes 16 años tengan una cámara de 1000 euros, y no sepan ir más allá del automático. Y tampoco eso, si no que tampoco tenga interés por aprender. Por qué? Porque su cámara es postureo puro y duro.

Las réflex son el juguete tendencia desde hace unos años. Seguramente salgamos a dar un paseo, y nos encontremos a 100 personas con una cámara último modelo. Si les hacemos una encuesta con preguntas como - ¿Qué es es el ISO? - ¿Podrías decirme qué es un Raw? - ¿Velocidad de obturación? De esas 100, 75, no sabrían responder.

Para mi humilde opinión,las cámaras se han convertido en un complemento de moda.Un collar bastante caro, como para utilizarlo haciéndose selfies con tu best friend de ese mes. 

Y vayamos al grano, ¿qué es lo que me molesta exactamente, ya que defiendo que cada uno puede comprarse lo que le da la gana?

Que a todos nos tomen por hipsters teenangers que cuando sacan una foto piensan en si le irá mejor el Valencia, el Sierra o el Nashville.

Y sobre todo, lo que más me molesta, lo que me crea una rabia e ira es que se crean fotógrafos profesionales,ya que los que nos esforzamos por serlo de verdad algún día sabemos que todavía no lo somos. Y a los que lo intentamos ser y aquí abro un paréntesis, con estudios o no, a los que estamos aprendiendo (ya dije en otra entrada que los títulos en estas cosas sirven para muy poco) nos intenten quitar el trabajo.

Qué os parecería a vosotros, que alguien que no tiene ni puta idea, solo el instrumento que utilizaís para ejercer vuestra profesión, os robe el trabajo? Sí así soy yo de drástica, lo considero un robo.
Ofrecen fotos de mala calidad, sin ningún tipo de base de nada, y la gente las acepta, eso sí previo pago.Porque claro, tienen una cámara,sólo la saben usar en automático,pero son fotógrafos
Qué os parecería que gracias a ello vuestra profesión se devaluara a patética? A mí me parece triste.

He invertido algo de dinero y tiempo de mi vida, para empezar a emprender un camino, que cada día veo más imposible por gente como esta. Tener una cámara no es ser fotógrafo, es tener una cámara. Al igual que tener un microscopio no es ser biólogo, o cambiarle el aceite al coche no te hace mecánico 

Me parece estupendo que cualquiera pueda tener de hobbie la fotografía,y que se compre lo que le de la gana si tiene dinero para ello, yo tengo aficiones que no tienen nada que ver con esto, pero no me creo Chicote por ejemplo,por saber hacer una tarta de queso.
 Y que conste y repito, que yo todavía no me creo fotógrafa, pero lo estoy intentando.

El hábito, no hace al monje.

Revelaos y sed positivos

Jueves Santo.Quien esté libre de hacerse un selfie,que tire la primera piedra.

Desde hace algún tiempo vemos nuestras redes sociales invadidas de selfies de nuestros amigos o conocidos. 
Esa moda que ha aparecido de la que todos hablamos e incluso criticamos, pero que todos caemos en ella. 

Y la pregunta es ... De verdad los selfies es una moda actual? Y yo tengo la respuesta, no.
Es una moda del año de Matusalen, pero que ha ido cambiando su nombre con el paso del tiempo,ahora con un nombre más ''hipster'' se lleva a cabo día a día. Quizás por eso, porque su nombre es hipster, y claro naaaaaaaadie quiere ser hipster (porque ser hipster es demasiado mainstrem), nos ''apesta tanto''. A eso digo que: quien esté libre de autorretrato,que tire la primera piedra..

Desde los primeros artistas pictóricos, existen los autorretratos. No tan modernos ni rápidos como los que nos hacemos con el móvil, pero ahí están.
El primer autorretrato conocido de Goya es de 1773, Velázquez además de autorretratarse se pintó en alguno de sus encargos.Podemos hablar también del gran rey de los autorretratos Van Gogh (con más de 30)Frida Kahlo y su marido Diego Rivera, Rembrant ,Rubens, o más recientemente Andy Warhol son muchos de los artístas plásticos que se suman a autorretratarse. Todos de diferentes épocas y movimientos artísticos quisieron dejar un selfie pictórico para la posteridad.
Pero no sólo los pintores, en la fotografía muchos de los grandes practicaron está técnica. 
Se dice que el primer selfie de la historia data de 1920, y fue realizado por los fotógrafos de la Byron Company en Nueva York. 

Muchos otros artístas fotográficos lo hicieron, incluso en modo cani, utilizando un espejo para ello. Como es el ejemplo de Ilse Bing en 1931

Lee Friedlander en 1997

o Edwar Steichen 

Todos ellos conocidos fotógrafos de renombre, que si tuviesen facebook o instagram serían tachados de chonis con estas fotografías hoy en día.

Incluso en gran Robert Capa, sucumbió al autorretrato, que así era como se denominaba en aquellas épocas.

Mi opinión sobre este tema, es que el Selfie lleva existiendo años!

Hace muchos años eran denominados autorretratos, se los hacían los grandes artistas, o gente de dinero que era probablemente los que podían permitirse una cámara.

Durante los años 70 y 80, la ''autofoto'' era algo moderno y bohemio. 

En los 90, se hacían con cámaras de carrete, que ya prácticamente poseía todo el mundo, pero el selfie estaba más aparcado, por la vergüenza de que el fotógrafo de turno lo viese al positivarlo.

Hace unos años, eran fotos tuenti. La gente se sacaba fotografías a través del espejo con su móvil o cámara compacta y salían todos ''reshulones'' para subirlo,como por ejemplo foto principal.

Y ahora, con la llegada de facebook,twitter,instagram... Se denomina Selfie,mucho más moderno, todos los famosos lo hacen y reciben millones de me gustas. Y nosotros también lo hacemos, aunque seguramente recibiremos muchos menos.

Mi conclusión es que el selfie siempre estará ahí,no es una tendencia nueva. Cambia de nombre, como el footing se convirtió en running,seguro que le tendremos la misma rabia, porque le pondrán el nombre los modernos del futuro,que probablemente sean peores que los de ahora.

Rebelaos y sed positivos.

Puede que una de mis incontables malas ideas.

Llevo muchos meses dándole vueltas a este asunto. 

Tengo demasiado tiempo libre (una parada más), y me paso demasiadas horas delante de un ordenador por aburrimiento, así que principalmente lo que hago es tener ''grandes'' ideas, ideas que nunca llegar a nada, simplemente porque no me atrevo a llevarlas a cabo... Principalmente por vergüenza.

Hasta hoy.

He decidido hacerme un blog, probablemente de lo único que puedo decir que tengo algo de idea en la vida, que es la fotografía. Aquí iré compartiendo mis fotografías, mis experiencias, mis fotógrafos favoritos,noticias y para mí lo más importante, lo que pasa día a día en la realización de mi proyecto final, que me dará por fin, mi título de fotografía. Aunque la verdad pienso, que los títulos de poco sirven en esto, y que uno demuestra que es fotógrafo de otras maneras, no con un papel.

No he venido aquí para darle clases a nadie, ya que considero que aún me queda mucho por aprender. 

Hace ya unos cuántos años, que creo que sé lo que quiero ser en la vida, y quizá no me esfuerce día a día como tendría que hacerlo, pero creo que esto me ayudará a tener un motivo por el que hacerlo mejor. (a pesar de que no lo lea a nadie, me lo tomaré como un compromiso conmigo misma)

Por eso mismo, comienzo mostrando una de mis fotografías favoritas, y una de las que me empezó a despertar curiosidad por la fotografía hace ya algunos años.

La imagen se titula Candy Cigarette y es de la fotógrafa estadounidense Sally Mann.

No recuerdo haber estudiado esta fotografía en clase, pero sé que me informé sobre ella antes de entrar en la Escuela. No os voy a aburrir con la composición,la luz o las líneas que forman la imagen.

Sólo hablaré un poco de la historia de esta fotografía y de lo que para mí representa.

Es del año 1989 y forma parte del libro '' Innmediataly Family'', y la niña que observamos en la foto es su hija Jesse. La fotografía está realizada con una cámara de gran formato, a pesar de que ya había técnicas más avanzadas y modernas en la época en la que se realizó.

El elemento principal de la imagen es la niña, que en mi opinión representa el paso a la adolescencia.

Creo que esta imagen también plasma la preocupación de la madre ante el paso del tiempo y lo que eso provoca en sus hijos. 

En el prólogo de este libro, Sally Mann escribe:

''El lugar es importante: es verano. Es cualquier verano,pero el lugar es mi hogar y la gente aquí es mi familia''

La verdad es que no sé porque me gusta tanto esta fotografía o porque me impactó tanto la primera vez que la vi, pero estoy segura que imágenes como esta me ayudaron a interesarme más por esto, al igual que muchas otras.

Prometo que las siguientes entradas no serán tan aburridas. 

Rebelaos y sed positivos.